umuko , Dorothée Munyaneza / cie Kadidi
Il y a 30 ans, Dorothée Munyaneza part s’installer à Londres, puis Paris, et vit aujourd’hui à Marseille. Depuis cet ailleurs où elle inscrit son existence et son activité artistique, elle revient régulièrement sur la terre de ses origines auprès d’umuko, arbre ancestral et rayonnant aux feuilles rouges, source de vie et de créativité, lieu symbolique d’ancrage dans les racines et de projection vers ce qui doit sans cesse advenir. Après Mailles, présenté en 2021, cette relation entre le passé et le futur – l’ejo en kinyarwanda – est au cœur de son nouveau projet, dans lequel elle collabore avec une jeune génération d’artistes qui réinvente la création au Rwanda. Sur une toile de fond vibrante et colorée, elle déploie le langage des corps et fait entendre les notes de l’inanga, instrument à cordes traditionnel. À la fois transmission d’une culture toujours vive et exploration de nouveaux territoires artistiques, umuko tisse les liens entre passé et présent et célèbre la joie de l’invention commune.
La fabrique d’expériences
Bord plateau
Un temps d’échange à l’issue de la représentation pour partager vos premières questions et impressions avec les équipes artistiques.
je 27 févr
Atelier danse
Abdoul Mujyambere, interprète du spectacle umuko, vous invite à explorer la connexion corps-âme à travers les mémoires corporelles et les fréquences sonores.
sa 1 mars
« Dans une ambiance presque sacrée, la musique et les pas de danse des cinq artistes issus de la jeune scène rwandaise captivent par leur énergie et leur maîtrise. »
« umuko déjoue la tentation folklorique, qui voudrait limiter une culture à quelques images d’Épinal. Ce faisant, il montre une jeunesse artistique rwandaise vivante, à l’œuvre. »
L’Œil de l’olivier – lire l’article
Dorothée Munyaneza et Idio Chichava remportent le Salavisa European Dance Award 2024 !
Conception et direction artistique : Dorothée Munyaneza
En collaboration avec / performance : Jean Patient Nkubana, Impakanizi, Cedric Mizero, Abdoul Mujyambere, Michael Makembe
Musique : Impakanizi, Jean-Patient Nkubana et Michael Makembe
Lumière et scénographie : Camille Duchemin
Costumes : Stéphanie Coudert
Régie lumière : Anna Geneste
Régie son : Aude Besnard
Production : Virginie Dupray assistée de Nouria Tirou et de Louise Mutabazi / cie Kadidi
Coproduction : Dance Reflections by Van Cleef & Arpels / Chaillot, Théâtre national de la danse / Maison de la danse Lyon – Pôle européen de création / PACT ZollVerein Essen / deSingel Anvers / Julidans Amsterdam / Tanz im August – HAU Hebbel am Ufer Berlin financé par le Fonds Capital Culture / Kaai Theater Bruxelles Oriente-Occidente festival Rovereto
Avec le soutien de : Institut français du Rwanda et Goethe-Institut dans le cadre du Fonds Franco-allemand pour la culture / et de la DRAC Provence-Alpes-Côte-d'Azur (compagnie conventionnée) et de l’Onda, Office national de diffusion artistique
Originaire du Rwanda, Dorothée Munyaneza s’installe en Angleterre avec sa famille à l’âge de 12 ans. Elle étudie la musique à la Jonas Foundation (Londres) et les sciences sociales à Canterbury, avant de s’établir en France. Elle rencontre et travaille avec de nombreux chorégraphes dont Alain Buffard, François Verret, Maud le Pladec… et fonde sa compagnie, Kadidi, en 2013. Naissent Samedi Détente (2014), Unwanted (2017), Mailles (2020) et Toi, moi, Tituba (2023). Avec la musique, le chant, la danse, le texte, Dorothée Munyaneza part du réel pour saisir la mémoire et le corps, porter les voix de celles et ceux que l’on tait, pour faire entendre les silences et voir les cicatrices de l’Histoire. Elle est accueillie dans la programmation du Maillon en 2021 avec Mailles dans le cadre du Focus Carte noire : l’afro-féminisme sur scène.
ciekadidi.com